Die Musikindustrie ist vollständig in künstliche Intelligenz versunken
Vor zwei Jahren war „BBL Drizzy“ die KI-Musik, die auf der ganzen Welt gehört wurde: Ein Song mit Drake-ähnlichem Gesang tauchte aus dem Nichts auf und löste einen Kampf um Kunstfertigkeit, Ähnlichkeit und natürlich Urheberrecht aus. Drei große Plattenfirmen – Universal Music Group (UMG), Sony Music Entertainment und Warner Records – reichten eine „Sammelklage“ gegen die AI-Labels Udio und Suno wegen Urheberrechtsverletzung ein; führte öffentliche Diskussionen mit TikTok zu Themen wie künstlicher Intelligenz auf der Plattform; und sie begannen, KI-Erkennungstools einzusetzen, um zu verfolgen, wie sich ihre Musik bewegte.
Mittlerweile sieht es so aus, als ob die Musikindustrie und die KI-Startups weitgehend einen (monetisierbaren) Weg weiter verfolgen – und die Künstler des Systems scheinen ohnehin auf diesem Weg festzustecken.
„KLAY ist keine Ad-hoc-basierte Meme-Erstellungs-Engine, die menschliche Künstler ersetzen soll. Es handelt sich vielmehr um ein völlig neues Abonnementprodukt, das großartige Künstler hervorhebt und ihr Handwerk feiert“, heißt es in der Pressemitteilung. „Im Rahmen des KLAY-Systems können Fans sicherstellen, dass teilnehmende Künstler und Songwriter angemessen anerkannt und belohnt werden, während sie ihre musikalische Reise auf neue Weise gestalten.“
Laut a Finanzzeiten Laut einem Bericht vom Oktober befürworteten Labels einen Preisrahmen, der dem des traditionellen Musik-Streamings ähnelt: Mikrozahlungen auf der Grundlage von Spielen. Alle unabhängige Künstler mit Taylor Swift Sie beklagten sich darüber, dass das Zahlungssystem der Streaming-Ära die Leute verdränge, die die Musik tatsächlich gemacht hätten, und dass die Gewinne stattdessen an die Plattenfirmen flossen. Die Einzelheiten von Klays Deals waren nicht sofort klar, aber es ist denkbar, dass die Preisgestaltung der Einnahmen für KI-generierte Remixe viel komplexer sein könnte als nur das Streamen des Originalsongs: Wer wird bezahlt, wenn ein Benutzer beispielsweise einen Shoe-in-Style-Remix eines Songs von Sabrina Carpenter anfordert? Nehmen wir an, ein von einem Benutzer erstellter Song, „Shoegaze“ von Sabrina Carpenter, geht auf TikTok viral und verzeichnet Millionen von Aufrufen – was passiert als nächstes?
Das durch KI geschaffene Musikökosystem ist komplex. Spotify sagte im September Allein in den letzten 12 Monaten seien 75 Millionen „Spam“-Beiträge eingegangen, hieß es. Einer der Titel, die der Streamer in den letzten Wochen entfernt hat, ist der Song „I Run“ des unbekannten Künstlers HAVEN. ER Über TikTok viral gemacht. Einige Benutzer versehentlich Ich habe den Gesang erwähnt. Darin ist die R&B-Künstlerin Jorja Smith zu hören und der Titel hatte 13 Millionen Streams, bevor Spotify ihn entfernte. Im September hat Spotify eine neue Richtlinie gegen Audio-Imitationen von Künstlern eingeführt. (Songs, die zwar Originalkompositionen sind, aber wie ein echter Künstler klingen, eröffnen ein völlig neues Spektrum an Würmern rund um das Recht auf Publizität.)
Die Macher des Stückes erzählten Plakatwand Er sagte, dass sie den Song geschrieben und produziert hätten, den Gesang aber mit Suno verarbeitet hätten, wodurch Benutzer Songs basierend auf Textaufforderungen erstellen könnten. Endlich HAVEN. hat den Titel erneut hochgeladen, diesmal mit menschlichem Gesang anstelle des Suno-verarbeiteten Smith-Klangklangs. einige Zuhörer bevorzugte offenbar die AI-Version.
All dies führt zu einer möglicherweise sehr seltsamen Zukunft für das Musikhören. Es werden weiterhin KI-generierte Titel auftauchen, die fälschlicherweise menschlichen Künstlern ohne Lizenzvereinbarung zugeschrieben werden, und Plattenfirmen werden sie weiterhin verfolgen. Aber wenn Klay und die drei großen Labels tatsächlich eine Remix-Plattform starten, werden offiziell lizenzierte AI-Tracks mit Schwarzmarkt-AI-Tracks im Internet gemischt. Songs werden hochgeladen, aufgenommen, neu geladen und optimiert; Es wird eine Verwirrung hinsichtlich der Eigentums- und Vergütungsfragen geben. Mit diesen Deals versuchen Musikunternehmen, einen möglicherweise noch schwierigeren Weg zu beschreiten: KI-Musik, die auf unseren Künstlern basiert, ist in Ordnung, solange wir bezahlt werden.
