Showrunner möchte Sie in einen Promoter für ‚AI Netflix‘ machen

Als einer der Gründer hinter Oculus Story Studio, Edward Saatchi Er weiß, wie schwierig es sein kann, Menschen an die neue Technologie zu verkaufen, die Menschen als revolutionär bewertet. Obwohl Story Studio einen Emmy für eine der drei Animationsmerkmale trug, hat ein mangelndes allgemeines Interesse an VR -Filmen Meta inszeniert, um Oculus Story Studio 2017 zu schließen. Die VR -Periode ist angekommen und ging, aber Saatchi ShowrunnerNeuer Drehzüchter zur produktiven KI Es bekam einen neuen Cashflow von AmazonEs kann erfolgreich sein.

Im Gegensatz zu vielen anderen AI -zentrierten Unterhaltungskleidung, die sich darauf konzentrieren, die Technologie so zu verwenden, dass das Publikum nicht gesehen wurde, entwickelte das Team von Saatchi und Studio Fable Showrunner mit der Absicht, dass Menschen, die die Plattform nutzen, um spezielle Inhalte nach ihren spezifischen Wünschen zu produzieren. Derzeit lebt Showrunner auf einem Discord -Server, indem er Anforderungen schreibt, dass Benutzer kurze animierte Videos wählen können, indem sie Charaktere und Kunststile aus einer Liste auswählen, und dann die Anforderungen dieser Charaktere, wie sie mit den Umgebungen um sie herum interagieren.

Nachdem Elon Musk und Sam Altman in einem Office Break -Raum stehen und ein Gespräch über die Umwandlung von Obdachlosigkeit in eine Software als Dienst sehen möchten, erstellt der Showrunner häufig einen Clip, der zu dieser Aussage passt. Die Clips von Showrunner sind so konzipiert, dass sie der Ästhetik einer der vorderen Einstellungen der Plattform entsprechen. AusgangstalEin Cartoon, der wie eine Kreuzung zwischen ihnen aussieht Silicon Valley Und Familienvater. Die Klänge der von seltsamen, künstlichen Intelligenz produzierten Charaktere sind, wie die wirklichen Menschen auszusehen, auf die sie sich verlassen. Und sie neigen dazu, eine seltsame Härte wiederzubeleben, die verdeutlicht, dass die Ausgabe von Showrunner durch Maschinen automatisiert wird, anstatt von erfahrenen menschlichen Künstlern vorbereitet zu werden.

Derzeit ist der Service kostenlos, aber die Fabel zielt darauf ab, Abonnenten an einem Ort zwischen 10 und 20 US-Dollar pro Monat in der Zukunft zu berechnen. Und Shover beschränkt sich derzeit darauf, eine Ausgabe gemäß seinem ursprünglichen Programmierkatalog zu erstellen, aber andere Studios wie Disney wurden Berichten zufolge ausgedrückt. Lizenzierung von IPs auf der Plattform.

Als ich kürzlich mit Saatchi sprach, gab er zu, dass er während seiner Zeit mit Oculus etwas zu hoch war und dass diese Version des Unternehmens zutiefst bescheiden war, als er endete. Diese Peitsche, die überdenken, was die Verbraucher wirklich von der Unterhaltung der Unterhaltung wollten, und überzeugte die Antworten, dass die Antworten in Gen AI lagen.

Saatchi sagte: „Sie haben keine Ahnung, wie arrogant wir unmittelbar nach dem Erwerb von Meta Oculus sind, aber ich erinnere mich, dass ich in den Treffen in Hollywood bin, um unsere Ideen zu zeigen, und“ Sie sind über Ihren Job. “ Er sagte.

Laut Saatchis Geist war das große Problem mit VR, dass die Benutzer in einer Art Glied gehalten wurden, von dem erwartet wurde, dass es sowohl passiv als auch interaktiv ist, je nachdem, welche Szenen sie sehen. Saatchi variierte zwischen diesen beiden Verlobungsmodi und sagte, dass Oculus ‚Projekte sich wie eine Kreuzung zwischen traditionellen Filmen und Videospielen anfühlen. Die Gleichgültigkeit von Saatchi, VR -Filme zu sehen, ist jedoch eine Sackgasse, in der die Technologie zugunsten von etwas Dynamischerem weitergegeben werden sollte.

Saatchis Interesse an Gen Ai wurde tatsächlich durch ein technisches Hindernis ausgelöst, das er und seine Mitarbeiter entwickelten. VR Adaption von Neil Gaimans Kinderbuch von 2003, Wölfe an den Wänden. In beiden Erzählungen der Geschichte lebt ein junges Mädchen namens Lucy mit der ständigen Angst der Wölfe an den Wänden ihres Hauses, während ihre Familie darauf besteht, dass die Kreaturen nicht real sind. Saatchi und sein Team baten Lucy -Versionen, fließende Gespräche mit Spielern / Zuschauern zu führen und sie in verschiedenen Räumen in ihrem Haus zu führen. Der Charakter beschränkte sich jedoch auf das Lesen von Dialogstücken in Dosen, anstatt mit bindungsspezifischen Gesprächen zu reagieren.

Dieses Hindernis nimmte Saatchi ernst, wie man Lucy baut. Komplexe Interaktionen mit Menschen haben. Dieses Konzept brachte Saatchi auf den Weg, mit einem Team aus OpenAI zu arbeiten, um zu sehen, ob es möglich war. Nicht so, nicht wirklich. Die Erfahrung, eine etwas robustere Lucy -Figur zu schaffen, überzeugte Saatchi jedoch, dass produktive KI der Schlüssel zur Schaffung einer neuen Art von Unterhaltungserlebnis sein könnte.

„Wir haben Lucy in einen Charakter gemacht, in dem Sie sprechen und Video -Chat“, sagte Saatchi. „Aber wir erkennen schnell, dass Sie, wenn Sie einen Charakter wirklich lebendig machen wollen – was zu unserem großartigen Ziel geworden ist – eine Simulation ihrer Welten aufbauen sollten. In nur einem Glas können sie kein Gehirn wie einen einzigen Charakter haben. Sie müssen eine Familie haben, müssen ein Leben haben.“

Die Idee, virtuelle Räume mit virtuellen Pools zu erstellen, die durch bestimmte Regeln definiert sind, um KI-Charaktere vielseitiger zu machen, indem sie KI-Charaktere existieren, ist das, was dazu führt, dass sie eine Reihe von Show-1-Modellen verwenden. nicht lizenziert Southern Park Abschnitte.

Showrunner ungefähr Southern ParkDer visuelle Stil und die musikalischen Tipps versuchten, die Chemie der Comedy der Show nachzubilden, oder basierend auf den Aufführungen menschlicher Schauspieler. Auch Ersatz Southern Park Es war nicht lustig und ich fühlte mich wie eine Fanfiction, die schlimmer war als die Fernsehsektionen, die die Leute wirklich sehen wollten. Laut Saatchi hat das Experiment jedoch gezeigt, dass Showrunner in einen Dienst umgewandelt werden könnte – eine Möglichkeit, seine Benutzer zu bitten, nach ihren „Shows“ zu fragen, eine Szene mit künstlicher Intelligenz.

Saatchi spricht wie viele der Gründer von Showrunner als Gründerin der KI mit einer optimistischen Begeisterung, die sich nicht gerade gerechtfertigt anfühlt, wenn man sich ansieht, was die Plattform jetzt kann. Er sieht dies als „Ai’s Netflixe“ und glaubt, dass er etwas vergleichbares erstellen kann, das mit ausreichenden Benutzern die richtigen Anfragen schreibt. Simpsons– – Euphorie, oder Toy Story. Saatchi ist jedoch der Ansicht, dass der eigentliche Charme für Showrunner die Fähigkeit ist, eine interaktivere Unterhaltung als traditionelle Filme und Shows zu erstellen.

„Wir denken Toy Story Künstliche Intelligenz wird kein billiger Animationsfilm sein, etwas Spielbares wird passieren “, sagte Saatchi zu mir.“ Die meisten Leute denken, dass die produktive KI gleich, aber billiger ist, und wir versuchen zu sagen, dass es sich um eine neue Umgebung handelt. Bei Cinema ging es nicht um das Geldsparen von Theaterbesitzern. Es war sehr destruktiv und es dauerte Jahre, um als Umwelt zu erkunden. Ich bin der Meinung, dass die Branche dieses Entdeckungselement mit produktiver KI nur durch Eindringen in Filme reduziert. „

Als ich das kontinuierliche Gespräch über Gen Ais Potenzial erwies Menschen in kreativen Bereichen sind arbeitslosSaatchi sagte, dass fast jeder in seiner Position sagte – er sagte, er habe Showrunner als eine Plattform gesehen, die darauf abzielt, die traditionell produzierte Unterhaltung zu verstärken. Er erzählte mir, dass er die Idee fand, dass die Studios eine solche Technologie aus Kostengründen einnehmen. Saatchi betonte auch, dass das Unternehmen mit menschlichen Künstlern und Animatoren zusammenarbeitet, um die visuellen Assets zu verbessern und gleichzeitig auf einer Reihe von LLM aufzubauen, da es eindeutig ohne dies verschwunden ist.

„Ich glaube nicht, dass es eine Zeitung darüber gibt, dass AI Jobs kürzen wird, aber deshalb interessieren wir uns nicht sehr für das billigere VFX -Paradigma, dem viele andere Menschen nachgehen.“ „Wenn alles, was wir mit einer so starken Technologie machen können, nur geschnitten ist, was war das? Toy Story Ai. Ich sollte mein Ticket wirklich kaufen, weil sie so wenig ausgegeben haben. „

Was Saatchi glaubt, dass die Menschen bereit sein werden zu bezahlen, ist seine Fähigkeit, Szenen auf der Grundlage lizenzierter IP zu produzieren. Die grundlegende Nutzungssituation von Showrunner besteht derzeit darin, kurze, polierte Clips auf der Grundlage von Fable -In -Hause -Immobilien herzustellen. Das Unternehmen möchte jedoch letztendlich Partner mit großen Studios wie Disney sein. Zum Beispiel möchten Sie Szenen, die Markenmodelle enthalten, die Charaktere enthalten. Mandalorianer. „Millionen neuer Szenen, Tausende von Episoden und sogar ihre eigenen Filme würden den Menschen die Möglichkeit geben, eine Möglichkeit zu schaffen, ihre eigenen Filme zu kreieren.

„Unsere Idee ist anstelle der Aufregung der Menschen Sturmtruppen im alten RomAlso ein billiges Konzept, a Star Wars 700 Menschen modellieren unter der Leitung von Dave Filoni “, sagte Saatchi. Sie können auch die wirklichen Charaktere dieser Modelle und eine willige Welt auslösen, die untersucht werden kann und die Szenen in diesen Welten unbekannt fühlen.“

_{Ein Clip von Fable’s Alles ist in Ordnung.}

Während unserer Uhr bestand Saatchi auf der guten Sache von Showrunner und einem revolutionären Tool, mit dem Benutzer mit einem neuen Medien interagieren können. Als ich jedoch feststellte, dass das von ihm beschriebene System war, dass Showrunner ihn effektiv in Hollywoods größte und mächtigste Studios zu unbezahlten Mitarbeitern für die größten und mächtigsten Studios verwandelte. In den Studios werden alles von den Markenmodellen von Showrunner erstellt, die durch das Urheberrecht geschützt sind, und die Benutzer müssen bezahlen, um den Service am Ende zu nutzen.

Saatchi betonte jedoch, dass Showrunner auch daran interessiert ist, mit kleineren Entwicklern zusammenzuarbeiten, die vom Geschäftsmodell des Unternehmens einen großen Vorteil bieten, obwohl er mit Unternehmen wie Disney zusammenarbeiten wollte. Ein Indie -Filmemacher kann seine neuen Projekte für Showrunner lizenzieren und dann für einige seiner Einkommensanteile bezahlen, je nachdem, wie viele Szenen mit dem Modell basierend auf den Filmen. Saatchi konnte mir keine Zeitleiste geben, als Showrunner versuchte, solche Partnerschaften aufzubauen, aber die Plattform war ein Bulle, dass sie Teil dessen waren, was für unabhängige Schöpfer einen Segen ausmacht.

„Dies kann etwas schaffen, das Schöpfer Geld verdienen können, wenn sie emotional mit der Arbeit verbunden sind, die sie mit den Schöpfer selbst tun möchten“, sagte Saatchi. „Vergleichen Sie dies mit dem, was die Schöpfer nur online gesehen haben, von den Personen, die online sehen.

Wenn man sich Saatchi anhörte, sag mir, was Showrunner sein will, sieht es tatsächlich ein bisschen wie Roblox aus und Fortnite. Das Gebäude von allem oder dem Krieg ist nicht Royale, sondern die Art und Weise, die Spieler zu ermutigen, ihre eigenen Karten zu teilen und andere Menschen zu ermutigen, dasselbe zu tun. Die Roblox Corporation und epic gebaute Plattformen, auf denen ein Verbraucher im Wesentlichen ein Arbeitnehmer ist – Arbeit dient nur dazu, zu den Unterteilen von Unternehmen beizutragen.

Wenn diese Spiele jedoch kostenlos spielen können, möchte die Fabel Leute, die zu viel zahlen, um Showrunner zu verwenden. Wenn Showrunner kreative, detaillierte Welten schaffen könnte, in denen Sie sich wie nachdenkliche Kunstwerke fühlen, ist dies auf Saatchis Feld möglicherweise nicht so misstrauisch und leicht ausbeuterisch. Jetzt ist das Einkaufen jedoch wie ein weiterer Versuch, KI zu verwenden, um etwas zu tun, das menschliche Künstler viel besser machen können.